Proyecto TRAZARTE Liderado por Jorge Eliécer Rodríguez Osorio Docente Asociado Universidad de Caldas

Proyecto Trazarte

El ámbito teórico del proyecto TRAZARTE se fundamenta exclusivamente en la inter-relación de los significados de los diseños gráficos de la población Embera - Chamí y el arte, más precisamente con las prácticas estéticas contemporáneas, articuladas en el “campo expandido” y su conexión con el contexto real. Somos conscientes de los otros componentes que pueden tener relación con el mismo proyecto desde aspectos “culturales” referenciando la categoría de “identidad, Migración, Colonización, Memoria, Territorialización, etc.” pero no los desarrollaremos en este proceso investigativo.

En primera instancia se desarrolló la fase de Investigación la cual consistió en realizar un estudio aplicado sobre el Diseño Gráfico y su estructura formal en referencia  a los rituales de la población Embera - Chamí  de San Lorenzo, Riosucio, Caldas; sabemos que las etnias indígenas, a pesar de ser consideradas pilares de nuestra identidad cultural no cuentan con suficientes estudios sobre sus manifestaciones artísticas, o con análisis hermeneuticos sobre su cosmogonía; factores que permitan conocer  el significado de sus manifestaciones artísticas; es importante saberlas, interpretarlas como categoría fundamental, para “apropiarnos” de esos significados, adquiriendo las  experiencias y vivencias que nos otorguen la capacidad de comprender y aprehender sus categorías gráficas, en especial desde la puesta en escena de los rituales.

La segunda fase se relaciona con la Proyección, espacio orientado a generar un proceso coreográfico o performático soportado en la prácticas estéticas contemporáneas,  la cual consistió en socializar los resultados de la investigación realizada en la primera fase, con un grupo de estudiantes de diferentes disciplinas y con egresados de artes plásticas, proceso pedagógico encaminado a ejecutar un trabajo colaborativo en diferentes sitios de la ciudad de Manizales, culminándolo en la  exhibición de las diferentes salas de exposiciones del Colombo – Americano.

Como se evidencia, el aporte del proyecto TRAZARTE, en términos de su aplicación es difundir el conocimiento, transversalizando en nuestra ciudad la cultura ancestral y resignificando las prácticas estéticas contemporáneas en los contextos de la población en general; fortaleciendo las Políticas Culturales y los contenidos académicos de los programas  de arte.

La exposición se realizará en el Centro Colombo-americano de Manizales, con apertura de inauguración el 27 de agosto 7:00 p.m. en la cual se evidenciará diferentes intervenciones estéticas urbanas. En la sala uno encontraremos la intervención denominada MÁNDALA realizada por los Docentes Asociados Luís Alfonso Ceballos Ceballos y Jorge Eliécer Rodríguez Osorio, realizada en la plaza de Bolivar de Manizales el lunes 26 de Agosto de 2013.

La sala dos encontramos la intervención de Diomedes Díaz, estudiante de artes plásticas e indigena Embera Chamí del resguardo de Cañamomo. Con la obra" BULUPADUMA" (identidad en Embera – Chamí).

Continuando con el recorrido encontramos la sala tres, una intervención del estudainte Carlos Arturo Martinez Martinez con la obra  “KURISIA”.

Y terminamos con la intervención del egresado Julian Ándres Garcia con  la obra “HISTORIA NATURAL de la serie: Colombia Gold”, en la sala cuatro.

Además contaremos con las intervenciones de los grupos musicales SHINYAK y DAMASIRI.

 La exposicón irá hasta septiembre 30 de 2013.  Entrada libre.

EXPOSICIÓN ITINERANTE

DIÁLOGOS E INTERPRETACIONES: THE AMERICAS

Universidad de Caldas, Manizales, Colombia:  August 6  – August 30^th, 2013

UNC- Pembroke, Pembroke, North Carolina:  Aug 21^st – Sept 4^th, 2013

University of Redlands, Strand Gallery, Redlands, CA:  Sept 15^th – Sept 30^th, 2013

Whitman College, Walla Walla, WA: Jan 7^th - Jan 21^st, 2014 

 Pontifica Universidad Javeriana, Cali, Colombia: Dates TBA

MAINSITE Gallery, Norman, OK: October 2014 and Universidad 

Nacional de Quilmes, Buenos Aires, Argentina

Desde el año 2011, el grupo  de investigación artescultura y el semillero de investigación LAB/PRAC, dirigido por el docente asociado Jorge Eliècer Rodrìguez Osorio de la Universidad de Caldas en co-producción con la docente Jules Floss de la Universidad de Carolina del Norte, vienen realizando el proyecto Diàlogos e Interpretaciones, en relación a los procedimientos de grabado tradicional, permitiendo la interconexión entre pares académicos de diversas universidades a lo largo del continente americano. Se busca fortalecer la grafica dentro de las facultades de arte logrando un acercamiento a elementos de innovación en procesos menos tóxicos, promover la obra gráfica y crear conexiones con artistas de America.

Estos antecedentes serviràn en un futuro cercano como indicador para implementar un macro proyecto de Bienal Internacional de Grafica la cual buscará posicionar a la ciudad de Manizales y a la misma Universidad de Caldas dentro del circuito de las artes.

DiÀlogos E Interpretaciones II: the Americas  International Print Exchange and Traveling Exhibition was organized by Jules Floss, University of North Carolina- Pembroke, United States and Jorge Eliécer Rodríguez Osorio, associate Professor Universidad de Caldas, Manizales, Colombia and is in its second year. Its goal is to promote artistic and cultural exchange between printmakers from North and South America.  ARtists were asked to create a limited edition of 8 prints no larger than 8” x 10” using any traditional printmaking technique; relief, lithography, intaglio, serigraphy, letterpress, or combination of techniques an could interpret  DiÀlogos E Interpretaciones (Dialogs and Interpretations) as abstractly or literally as they chose. Their response was exciting with a wide array of techniques and subject matter.  A total of 58 editions where received from Argentina, Brazil, Colombia, and the USA. Two prints from each edition were kept for exhibitions.  From September 2013 through 2014 these two portfolios will travel simultaneously to be exhibited in South America and the United States.  Each participating artist received 6 randomly selected prints in exchange. 

"Cambiar el mundo mediante la fuerza transformativa del arte".

La intervención en la Plaza de Bolivar de la ciudad de Manizales Colombia se realizará el día 26 de julio de 2013 entre las 8:30 a.m. a las 5:00 p.m. donde con el grupo del semillero de investigación LAB/PRAC conformado por estudiantes de artes, un medico tradicional oriundo del resguardo indígena de San Lorenzo Y PÚBLICO ESPONTÁNEO dibujarán un MÁNDALA con tiza escolar y aserrín coloreado con pigmentos naturales. Mayores informes proyeccionarte27@gmail.com. Organiza grupo de investigación artescultura. 

DIÁLOGOS E INTERPRETACIONES

Es una exposición itinerante de carácter académico, que con el apoyo de las universidades de Pembroke en Carolina del Norte (USA)  y la universidad de Caldas (Colombia) bajo la organización de Julie Floss y Jorge Eliécer Rodríguez Osorio, invitan a referentes de distintas nacionalidades a realizar alianzas de cooperación y fortalecimiento académico a través de los diferentes medios del grabado contemporáneo.

Para esta ocasión y por medio de una convocatoria abierta por medio del blog http://dialogosyinterpretaciones.blogspot.com/  se recibieron, más de diez universidades con sus respectivos departamentos de grabado, con la intensión de participar en la muestra itinerante por diversos países de Ámerica, además del compromiso  con la realización de la exposición.

Esta iniciativa nace de las buenas relaciones de cooperación académica de los docentes de grabado antes mencionados, los cuales pretenden llevar la iniciativa por varios años, siempre con el propósito de entablar relaciones académicas y de amistad para contribuir al fortalecimiento de la grafica sostenible o menos tóxica como igual es conocida este proceso alternativo ecológico.

La exposición esta disponible al público en general en la sala de exposiciones LA ROTONDA de la sede edificio Palacio de Bellas Artes  Manizales, entre agosto 27 a septiembre 27 de 2012, allí se podrá apreciar 39 estampas en diferentes procedimientos de grabado de universidades de USA, Colombia y Argentina. Para más información pertinente a la muestra comunicarse con el Director del grupo de investigación artescultura Jorge Eliécer Rodríguez Osorio artescultura@ucaldas.edu.co

http://www.youtube.com/watch?v=8S5XnuUDuyM&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=AIs146ltp1c&feature=channel

Los anteriores links dan miuestra de las imagenes parciales de la exposición FRAGMENTOS VISUALES, del docente de la Universidad de Caldas: Jorge Eliécer Rodríguez Osorio, coordinador del grupo de investigación ARTESCULTURA.

Escrituras para reinventar un cuerpo

"El fantasma del espejo prolonga mi carne hacia afuera

y al mismo tiempo todo lo invisible de mi cuerpo

puede investir a los otros cuerpos que veo.

En adelante mi cuerpo puede soportar los segmentos

sacados de los otros, en cuanto mi sustancia pasa en ellos.

El hombre es espejo para el hombre".



Maurice Merleau Ponty, El ojo y el espíritu



Una de las nociones que mejor expresa nuestra contemporaneidad estética es la movilidad, entendida como una manifestación de carácter cultural y social que, al tiempo que desubica el quehacer del arte, también contribuye a reubicarlo, ensanchando el campo de posibilidades para que éste pueda interactuar con otras disciplinas y otras mediaciones sociales. Esta condición es justamente la que anima el trabajo que Jorge Eliecer Rodríguez propone como resultado de su formación en la Maestría en Estética y Creación de la Universidad Tecnológica de Pereira, titulado “El cuerpo como fisura estética de la Calle de la Penicilina de Manizales”, a partir de dos grandes momentos o recorridos.



El primer desplazamiento vincula un modo de relación con los contextos que revisten interés para el proceso de investigación-creación, y que para este caso se concentran en un sector de Manizales popularmente denominado la “Calle de la Penicilina”. Se trata de una experiencia de confrontación, un juego de corporalidades, en el que el artista trasciende el mero acto de señalar un lugar o unas prácticas determinadas, para involucrarse de manera directa con las múltiples realidades que estos espacios condensan. Las estrategias de interacción describen movimientos irregulares en los que la clandestinidad, el voyerismo, la simulación y el camuflaje se convierten en mecanismos activadores de formas de relación y de sentido, que van determinando el tipo de registros y el horizonte de la experiencia que orientará el trabajo creativo, en relación con las metáforas involucradas para resignificar el cuerpo de las trabajadoras sexuales de la “Calle de la Penicilina”. ¿Quién interactúa con quién?, ¿Qué tipo de alteridad se construye desde la mirada?, ¿Quién reconfigura a quién? Como se puede vislumbrar en el trabajo de Jorge Eliécer, el desafío se convierte en un juego de miradas, en movimientos que se desplazan entre lo oculto y lo visible, toda vez que como señala Merleau Pounty, el sujeto es prisionero de “un sí mismo paradójico” que lo coloca entre dos realidades inherentes, está preso entre las cosas, con una cara y una espalda, en un mundo en el que las realidades y sus cosas son prolongaciones del cuerpo, están incrustadas en su carne, forman parte de su definición plena, pues el mundo está hecho con la misma tela del cuerpo.



El segundo desplazamiento tiene que ver con el proceso que permitió la materialización del cuerpo de obras presentado en la exposición y la apuesta por unos determinados recursos configuradores. Trabajar en clave de archivo permite organizar un importante cúmulo de experiencias, imágenes, textos, recuerdos, anécdotas, sonidos y, en general usurpaciones del contexto, susceptibles de ser reinterpretadas de múltiples maneras por parte del artista. Si bien en la propuesta de Jorge Eliecer el interés se focaliza en desentrañar el sentido ambivalente y contradictorio que postula el cuerpo de las trabajadoras sexuales de la “Calle de la Penicilina” en tanto metáfora de una fisura estética y social, históricamente invisibilizada por el estigma arrastra el comercio del sexo, es importante anotar que la memoria recogida durante este proceso de investigación-creación podría dar lugar a muchos otros señalamientos, con igual riqueza expresiva y cultural.



En la convergencia de estos dos momentos anotados se conjuga un proyecto bastante amplio y plural, con una lógica conceptual y expresiva que logra aprovechar los recursos configuradores como lo que son: dispositivos para estructurar un modo de relación particular entre idea, contexto y materialidad, de tal manera que el espectador pueda sintonizarse y participar activamente de la experiencia que anima el encuentro con las obras, que para el caso del proyecto que nos ocupa, se focaliza en las huellas del cuerpo que inscriben las trabajadoras de la Calle de la Penicilina de Manizales. Estrategias como la de serializar la imagen, transponer registros, o fusionar texto e imagen a partir de la fragmentación de unidades más completas, entre otros procedimientos narrativos, le permiten a Jorge Eliecer desplegar un referente poderosamente vinculante, que no se encasilla en los estereotipos del cuerpo como objeto de deseo o del cuerpo como deseo cosificado, tan recurrentes en la cotidianidad global que nos asiste.



Margarita Calle

Directora Maestría en Estética y Creación